浅谈古筝教学中如何提高学生的音乐表现力
古筝是我国最古老的弹弦乐器之一有“群声之主众乐之师”之美称它曲目丰美音韵古雅风格多姿近年来得到了广泛的普及。古筝演奏是一门音乐表演艺术其艺术价值如何演奏者的音乐表现力具有决定性的意义。优秀的古筝演奏往往产生强烈的艺术感染力使人身临其境情景交融塑造出鲜明生动的艺术形象。作为学筝者如何提高音乐表现力笔者就自己在古筝教学中的实践谈一些体会。
先熟练掌握和运用古筝弹奏技术尤其是乐曲的基本弹奏技巧。学生对古筝艺术的深入学习和进一步掌握也是从这里开始的没有它完美的音乐表现力就是一句空话。因此各种指法的训练及练习曲的勤奋学习是完全必须的。只有具备了扎实的基本功才有可能弹奏不同力度、度、不同长度、难度的作品才有可能传达作品的意境。古筝演奏讲究“以韵补声”演奏者左手的“吟揉滑按”等技法对演奏的音乐表现力有着重要作用这都需要在大量实践中才能掌握。在这个阶段一开始就要养成一些良好的习惯如松弛自然的演奏姿势和状态灵活而有控制的手法良好的音准和优美的音色以及对作品风格韵味的正确把握等。
第二增强学生对音乐内容的感受和理解提高文化修养做到理性和感性同步。既要教授音乐理论和古筝的弹奏理论又要讲古筝作品的理解和表现力。古筝演奏是感知、审美和传情的艺术学习曲目就要反复读谱背谱了解作者的意图和作品内含的感情及作品风格特色、调式、和声、结构、力度、**等乐曲整体特点在此情况下运用熟练的技巧演奏出的乐曲才会富有感染力。这里强调一点大量练习曲的训练不能代替对乐曲内容的理解和把握否则就是“只见树木不见森